नाला सिनेफ्रो: अंतहीनता पुनरावलोकन – स्वर्गीय वीणा आंदोलनासाठी सुलभ वातावरण बदलते | संगीत

वायतुम्ही असे गृहीत धरू शकता की नाला सिनेफ्रोच्या दुसऱ्या अल्बममधून काय अपेक्षा करावी हे तुम्हाला माहीत आहे. ब्रुसेल्समध्ये जन्मलेले, लंडन-आधारित लेखक असे संगीत तयार करण्यासाठी प्रसिद्ध आहेत जिथे प्रायोगिक इलेक्ट्रॉनिका 60 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात / 70 च्या सुरुवातीच्या “आध्यात्मिक” जॅझमध्ये नूतनीकृत स्वारस्य कमी करते ज्याने अलीकडील वर्षांच्या लंडन जॅझच्या पुनर्जागरणाला आधार दिला. च्या समकालीन शाबाका हचिंग्ज आणि नुब्या गार्सिया – नंतरचा एक नियमित सहयोगी आहे – हे कदाचित अपरिहार्य होते की सायनेफ्रो उशीराशी तुलना आकर्षित करेल ॲलिस कोल्ट्रेनतिचे मुख्य ध्वनी वाद्य हे पेडल वीणा आहे, जरी सिनेफ्रोने वरवर पाहता ते हाती घेतले आणि खरेच तिच्या पहिल्या अल्बम, 2021 च्या Space 1.8 वर, अध्यात्मिक जॅझच्या कोणत्याही गॉडमदरचे ऐकण्याआधीच काम सुरू केले.

सिनेफ्रोच्या कामाच्या गूढ गुणांवर बरेच काही केले गेले आहे. तिने तिच्या संगीतात “औषधी” पैलू असल्याचे सांगितले आहे: एका प्रोफाईलने असे नमूद केले आहे की तिच्या होम स्टुडिओमधील सर्व सिंथेसायझर 432Hz वर ट्यून केले गेले होते, ही वारंवारता वेदना कमी करण्यापासून आराम करण्यापासून ते सुधारित मानसिक स्पष्टतेपर्यंत सर्व गोष्टींना प्रेरित करण्यासाठी प्रतिष्ठित आहे. स्पेस 1.8 च्या पुनरावलोकनांमध्ये “ध्यानशील” हा शब्द खूप वाढला: जणू काही मुद्दा अधोरेखित करण्यासाठी, जेव्हा जॅझवाइज मासिकातील समीक्षक तिच्या रिलीजनंतर तिच्या एका लाइव्ह शोमध्ये पाठवले गेले, तेव्हा त्यांनी परत कळवले की काही सदस्य तिने सादर केल्याप्रमाणे प्रेक्षक ध्यान करत असल्याचे दिसून आले. हे सर्व लक्षात घेता, आणि वस्तुस्थिती ही आहे की एंडलेसनेस – ज्यामध्ये केवळ गार्सियाच नाही, तर त्याच दृश्यातील इतर दिग्गजांचा समावेश आहे, त्यापैकी एझरा कलेक्टिव्ह सॅक्सोफोनिस्ट जेम्स मोलिसन, कोकोरोको बँडलीडर शीला मॉरिस-ग्रे आणि माजी ब्लॅक मिडी ड्रमर मॉर्गन सिम्पसन – बिले स्वतःला “अस्तित्वाच्या चक्रात खोल बुडी मारणे” म्हणून, तुम्हाला विश्रांती ॲप्सद्वारे सादर केलेल्या संगीताच्या प्रकारावर थोडे अधिक मजबूत, सॅक्स-हेवी टेक घेण्याची अपेक्षा केल्याबद्दल तुम्हाला क्षमा केली जाईल.

एंडलेसनेसच्या 45 मिनिटांत असे पॉइंट्स आहेत – 10 भागांमध्ये विभागलेले, प्रत्येकाला कंटिन्युम म्हणतात – जे शांत आणि सुखदायक वाटतात. कंटिन्युअम 4 आणि 5 सेट सिनेफ्रोचा पियानो आणि पिलोव्ही ऑर्केस्ट्रेशन आणि गार्सियाच्या हळूवारपणे एक्सप्लोरेटरी सॅक्सच्या विरूद्ध सॉफ्टली अनड्युलेटिंग सिंथेसायझर: मिक्समध्ये कुठेतरी खोलवर लपलेले आवाज प्रतिध्वनी, शब्दहीन आणि लुलिंग असा आवाज आहे. पण, खरं तर, ते क्षण अल्बमच्या मुख्य भावनिक जोरापेक्षा इंटरल्युड्ससारखे वाटतात. लॉकडाऊन दरम्यान, Sinephro ने NTS वर एक प्रशंसनीय इलेक्टिक रेडिओ शो आयोजित केला, ज्याच्या प्लेलिस्टमध्ये जे डिला आणि फ्रेडरिक डेलिअस, कोक्टो ट्विन्स आणि कॅननबॉल ॲडरली यांच्यातील ठिपके जोडण्याचा प्रयत्न केला गेला, परंतु अंतहीनतेचा आवाज वारंवार वेगवेगळ्या दरम्यानच्या तणावाचे परीक्षण करण्यात अधिक स्वारस्य असल्याचे दिसते. संगीताचे प्रकार, विशेषत: जॅझ वादकांचे नैसर्गिक स्विंग आणि प्रोग्राम केलेले सिंथ अर्पेगिओसचे क्लिप केलेले, मशीन-टूल केलेले अचूकता. सर्वात नाटकीयपणे, कॉन्टिन्युम 1 वर, सिंथेसायझर मेट्रोनॉमिकली ब्लिप होतो, तर सिम्पसनच्या ड्रमचा वेग वाढतो आणि मंदावतो आणि शेवटी एका लयमध्ये मोडतो ज्याचा इलेक्ट्रॉनिक्सशी काहीही संबंध नाही असे दिसते.

जरी प्रोग्राम केलेले इलेक्ट्रॉनिक्स आणि थेट संगीतकार मैफिलीत स्पष्टपणे काम करत असले तरीही, तुम्हाला त्यांच्यातील घर्षणाची जाणीव आहे. सिनेफ्रोचे बरेचसे ॲनालॉग सिंथ ध्वनी तपस्वी आणि किंचित अपघर्षक आहेत – ते कधीकधी “हौंटोलॉजिकल” इलेक्ट्रॉनिका आठवतात ज्यासह घोस्ट बॉक्स लेबल जुन्या रेडिओफोनिक वर्कशॉप साउंडट्रॅकच्या दूरच्या आठवणींना उजाळा देतात – आणि ते ध्वनिक यंत्रांच्या उबदारपणाच्या विरोधात असतात. Continuum 8 वर, जिथे arpeggio धीमा होतो आणि ड्रम पॅटर्नसाठी एक संकेत म्हणून काम करतो जो स्लो-मोशन फंक आणि रेगेच्या रिमशॉट-हेवी लय यांच्या दरम्यान असतो, त्यांच्यामध्ये अजूनही एक अतिशय क्षीण, परंतु शोधण्यायोग्य जार आहे. त्याचप्रमाणे, ऑर्केस्ट्रेशन्स चकचकीत आणि सुंदर आहेत, परंतु त्यांना कधीकधी असे वाटते की ते त्यांचे मूरिंग घसरत आहेत, त्यांच्या समर्थनाच्या भूमिकेपासून मुद्दाम सैल सोडत आहेत आणि इतर वाद्यांवर मात करत आहेत. अंतहीनता म्हणून विसर्जित करणारे, हे संगीत नाही जे विशेषत: प्रवण स्थितीत आनंद घेण्यासाठी अनुकूल वाटते, ते उदारमताने उदारपणे थोडे अस्वस्थ किंवा जबरदस्त वाटत असलेल्या पॅसेजसह पोहोचते. ते कुठे चालले आहे हे कधीही न समजता तुम्ही त्यात स्वतःला हरवून बसता: ते श्रोत्यांना त्यांच्या पाठीवर बसवण्याऐवजी त्यांच्या पायाच्या बोटांवर ठेवते.

यापैकी काहीही टीका म्हणून अभिप्रेत नाही: अगदी उलट. त्याच्या घटक घटकांमधील सर्व पुश-अँड-पुल म्हणजे अंतहीनता चिल-आउट क्लिचला बळी पडत नाही: वीणा हे एक वाद्य आहे ज्याला आपण आपोआप आकाशीय सौंदर्याशी जोडतो आणि सिनेफ्रोला सुंदर ग्लिसँडोची भीती वाटत नाही, तरीही Continuum 3 वर ती ज्या पद्धतीने वाद्य वाजवते त्याबद्दल काहीतरी खूप प्रभावी आहे.

हा एक असा अल्बम आहे जो कधीही अटोनल किंवा विसंगत नसतो – अगदी त्याचा क्लायमॅक्स, कंटिन्युअम 10, ज्यामध्ये नॅटसिएट वकिली द्वारे काही विशेष स्फोटक ड्रमिंग वैशिष्ट्यीकृत आहे, एक मधुर, उत्साहपूर्ण प्रकारचा कॅथर्सिस आहे. परंतु अल्बमच्या आवाजाविषयी एक ग्रिट आणि अनिश्चितता आहे जी श्रोत्यांना सतर्क ठेवते: वाहून जाणे हा पर्याय वाटत नाही. जर ते अस्तित्वाच्या चक्रात खोलवर गेले असेल, तर ते पृष्ठभागावर परत आणणारी प्रत्येक गोष्ट सरळ सुंदर किंवा आश्चर्यकारक नसते. हे त्याहून अधिक क्लिष्ट आणि मनोरंजक आहे आणि त्यातच त्याची विचित्र, प्रवेश शक्ती आहे.

या आठवड्यात ॲलेक्सिसने ऐकले

तु हार्ट टोन – अजून काहीतरी हवे आहे
विंटेज Chicano कमी रायडर आत्मा दिलेला आवाज 21 व्या शतकातील शानदार मेकओव्हर: उग्र पण रोमँटिक, पूर्णपणे विलक्षण.